segunda-feira, 31 de agosto de 2009

Sex Pistols - Flogging a Dead Horse (1980)

Sex Pistols



Sex Pistols - Flogging a Dead Horse (1980)


1. "Anarchy in the U.K." (Johnny Rotten, Steve Jones, Glen Matlock, Paul Cook) – 3:33
2. "I Wanna Be Me" (Rotten, Jones, Matlock, Cook) – 3:06
3. "God Save the Queen" (Rotten, Jones, Matlock, Cook) – 3:21
4. "Did You No Wrong" (Rotten, Jones, Matlock, Cook, Wally Nightingale) – 3:14
5. "Pretty Vacant" (Rotten, Jones, Matlock, Cook) – 3:18
6. "No Fun" (Iggy Pop, Ron Asheton, Scott Asheton, David Alexander) – 6:26
7. "Holidays in the Sun" (Rotten, Jones, Sid Vicious, Cook) – 3:21
8. "No One Is Innocent" (Jones, Cook, Ronnie Biggs) – 3:03
9. "My Way" (Paul Anka, Claude François, Jacques Revaux) – 4:05
10. "Something Else" (Eddie Cochran, Sharon Sheeley) – 2:12
11. "Silly Thing" (Jones, Cook) – 2:53
12. "C'mon Everybody" (Cochran, Jerry Capehart) – 1:57
13. "(I'm Not Your) Steppin' Stone" (Tommy Boyce, Bobby Hart) – 3:09
14. "Great Rock 'N' Roll Swindle" (Jones, Cook, Julien Temple) – 4:24

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No player abaixo "God Save the Queen" tocada em 2007 no show da VOLTA DO SEX PISTOLS!


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Flogging a Dead Horse é uma coletânea de singles do Sex Pistols, lançado após a sua dissolução, e inclui as quatro canções que foram emitidos como singles A-Sides de Never Mind the Bollocks, Here's the Sex Pistols, com três de seus B lados, bem como os seis A-Sides que foram emitidos fora n The Great Rock 'Roll Swindle e um B-side, My Way.
Essa é sem dúvida a melhor coletânea da banda, um grande cd com PUNK ROCK do puro do início ao fim sem contar que nessa coletânea estão presentes só os grandes sucessos dos pistols...Grande pedida pra quem ta conhecendo a banda em, muita gente fala que Sex Pistols eh uma porcaria que nem sabiam tocar direto (E o Sid Vicious n sabia msm em...chegando ao ponto de um baixista fora do palco ter que tocar o baixo real e ele so dublando em cima do palco ¬¬ hehe), que tudo n passa de gritaria, o q eu falo eh "OUÇA ESSE CD PRIMEIRO!".
Pra quem quer conhecer mais sobre a banda sugiro que vejam primeiro o Documentário que eu postei esses dias do Blank Generation e depois vejam o filme "Sid & Nancy" que tb tem no blog pra baixar...muito massa os dois filmes!!VEJAM!!

Little Joy - Little Joy 2008

Little Joy



Little Joy (2008)

1. The Next Time Around
2. Brand New Start
3. Play the Part
4. No One's Better Sake
5. Unattainable
6. Shoulder to Shoulder
7. With Strangers
8. Keep Me in Mind
9. How to Hang a Warhol
10. Don't Watch Me Dancing
11. Evaporar

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Little Joy é o novo projeto/banda de Rodrigo Amarante (Los Hermanos), Fabrizio Moretti (Strokes) e Binki Shapiro (namorada de Moretti). Os 3 amigos fazem um estilo musical alternativo que pode se chamar de "fora de época", com uma musicalidade de muita qualidade que lembra e muito bandas clássicas como o The Kinks. Com uma mistura de Los Hermanos na voz de Amarante as guitarras do The Strokes de Moretti o resultado foi uma banda muito massa e que merece o post especiald e hj! CONFIRAM!

Nova guitarra de Slash será tributo a Les Paul


No momento Slash está trabalhando com os técnicos da companhia Gibson em um novo modelo de guitarra Les Paul, uma espécie de tributo a Les Paul...

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O guitarrista Slash (Velvet Revolver, ex-Guns N' Roses) revelou na sua página no Twitter que ele está no momento trabalhando com os técnicos da companhia Gibson em um novo modelo de guitarra Les Paul com a sua assinatura. "Nós iremos chamar a nova Les Paul modelo Slash de 'Appetite'. Ela será desenhada em cima da guitarra que eu gravei naquele álbum 'Appetite for Destruction', clássico de 1987 do Guns N' Roses, e este será meu tributo para Les Paul, o homem e o mentor", comentou o guitarrista sobre o projeto.

Oshawa será palco de gravação ao vivo do Kiss


O Kiss confirmou recentemente que irá tocar em um show especial gravado em Oshawa... Confira !

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A capital canadense das montadoras de carros que recentemente foi nomeada capital do Kiss depois de bater todas as grandes cidades da América do Norte em uma competição online para ver a banda tocar em sua cidade. "Estamos felizes de anunciar que o Kiss está indo para o GM Centre de Oshawa no dia 7 de outubro", disse a banda em uma declaração. "Depois do derramamento de emoção que vimos no dia 25 de agosto, não houve maneira de seguirmos nossos planos originais e fazer vocês esperarem para a próxima perna da turnê. Vocês irão receber um show especial gravado".

sábado, 29 de agosto de 2009

Últimos shows do The Doors serão lançados em CD

A gravadora Rhino anunciou o lançamento de uma caixa especial da banda The Doors, Confira !

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A gravadora Rhino anunciou o lançamento de uma caixa especial da banda The Doors contendo seis CDs. Essa caixa, chamada “Live in New York”, trará o registro dos quatro últimos shows que a banda fez na cidade no início de 1970. Foram duas apresentações no dia 17 e outras duas no dia 18 de janeiro daquele ano no palco do Felt Forum. “Havia mais interação e a acústica era muito melhor, pois o local era desenhado especialmente para música”, comentou o baterista da banda, John Densmore, sobre o local. Com repertório recheado de clássicos da banda, como “The End”, “Roadhouse Blues” e “Break on Thourgh”, a caixa especial “Live in New York” tem o lançamento agendado para o dia 10 de novembro.

Fonte: Rock on Line

Ace Frehley: "Vejo que sou bem mais criativo e focado, sem drogas!"


O guitarrista e ex- KISS Ace Frehley concedeu uma entrevista ao site Ultimate Guitar e além de falar sobre o seu novo álbum solo e seu problema com o álcool, comentou também sobre sua passagem pela banda, incluindo seus atritos com os demais integrantes no passado e o atual relacionamento entre eles.

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‘Anomaly’ mostra que você voltou em ótima forma, você deve estar muito feliz com o resultado...

Frehley: Com certeza, estou realmente muito feliz com o resultado final. Foi uma tarefa de amor pra mim. Talvez eu tenha tido muito tempo para juntar tudo, mas espero que valha a pena ter esperado. Acredito que este álbum será outro marco para a minha carreira. E acredito que todos ficarão muito felizes com ele... bem, espero que fiquem, porque é realmente o melhor que pude fazer neste ponto da minha vida.

Como foi o processo de composição, levando em consideração que para fazer este álbum você levou bastante tempo?

Frehley: A maioria das músicas foram escritas entre 2004 e os dias atuais. Há uma faixa chamada "Sister" que eu escrevi em meados de 1990 e "Foxy & Free" também é outra deste período, porém a maioria foi escrita a partir de 2004.

Você atuou como produtor e o artista neste álbum, foi difícil ser objetivo com o que você estava tentando alcançar?

Frehley: Foi e, se eu tivesse contratado um produtor, e tivesse recuado um pouco, estou certo de que o álbum teria sido finalizado antes. Mas eu não podia abrir mão disso pois esse era meu primeiro álbum de estúdio em vinte anos. Então, eu queria ter certeza de que estava tudo certo mesmo que levasse mais um ano para unir tudo. Mas usei bons engenheiros de som nos quais eu confiava muito em suas respectivas opiniões e eu sempre tocava uma amostra para os meus amigos, familiares e pessoas cujas opiniões eu respeito. Então dessa forma eu recebia um retorno deles.

O álbum foi lançado dia 15 de setembro, que também coincide com o terceiro aniversário de sua sobriedade. Deve certamente haver uma grande diferença de como você se sente agora, pessoalmente e profissionalmente?

Frehley: Sim, agora as manhãs são muito legais sem ressacas. Quando eu era mais jovem eu sempre pensei que precisava de drogas para fazer uma apresentação e ser criativo mas agora quando olho para trás, eu vejo que sou bem mais criativo e focado sem isso. Esta é uma das falácias em que muitos músicos sentem que precisam depender de algo, como uma muleta. Mas uma vez que você supera isso e mentaliza, percebe que você é muito melhor sem isso.

Será que o problema com a bebida surgiu como um resultado das pressões que sentiu por fazer parte de um grupo de rock de sucesso como o KISS?

Frehley
: A agenda de shows com o Kiss era realmente tão agitada naquela época e por isso eu precisava de algo para relaxar. Quando eu excursionei ano passado eu estava completamente sóbrio, e foi uma alegria. Quando você começa a beber jovem e passa a depender disso, seu cérebro te diz que você precisa relaxar, você precisa disso para fazer isso ou aquilo, você precisa disso para se apresentar, sim, é somente o seu cérebro te dizendo falácias. Mas ainda é sua vida.

O Gene [Simmons] declarou inúmeras vezes em entrevistas que ao longo dos anos você chegou a não tocar em algumas músicas do Kiss e que a banda na verdade levou algumas vezes para o estúdio músicos para tocarem e gravarem algumas de suas partes...

Frehley
: Estou certo de que isso realmente ocorreu pois eu lembro que no álbum "Destroyer" eu gravei um solo para a música "Sweet Pain" mas depois quando ouvi após a mixagem final do álbum, havia outra pessoa [Dick Wagner] fazendo o solo naquela música. Era em um material como aquele em que eles mudariam meus solos sem me dizer, o que provavelmente me levou a deixar a banda.

Outro álbum que aparenta ser uma decepção para você é o "Psycho Circus"...


Frehley: Eu tive realmente de brigar para conseguir colocar uma música naquele álbum. Mesmo que na metade da produção do álbum eles tenham aceitado a música mas, depois ela foi rejeitada e tive de brigar com unhas e dentes apenas para encaixá-la no álbum. E eu apresentei três músicas. Mas havia muita competição entre Gene e Paul, e eu e o Peter.

Você ainda é amigo de algum dos caras do KISS?

Frehley: Eu sou amigo de todos eles. Eu não tenho nenhuma animosidade pessoal. Tivemos ótimos momentos juntos há alguns anos atrás e eles decidiram seguir por um caminho diferente e eu decidi seguir outro caminho diferente, então ficamos quites.

Para finalizar, como você gostaria de ser lembrado?


Frehley
: Eu sou o que sou. Nunca fui nada além de uma criança inocente do Bronx que teve sorte o suficiente para estar em uma das maiores bandas de rock do mundo. Estou simplesmente feliz em poder dar alegria às pessoas que ouvem a minha música. Pra mim é tudo rock n roll...

Fonte: Wiplash

Noel Gallagher deixa o Oasis após brigas com irmão Liam


O fundador do grupo de rock britânico Oasis, Noel Gallagher, anunciou nesta sexta-feira, 28, que decidiu abandonar a banda após uma série de brigas com seu irmão Liam, que também faz parte do Oasis.

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A banda deveria tocar nesta sexta-feira, 28, em um festival de música em Paris, mas não foi para o palco. Ao público foi explicado que, "por causa de uma altercação dentro da banda, o show do Oasis estava cancelado".



O relacionamento turbulento entre os dois irmãos é notório. Na declaração, Noel Gallagher pede desculpas a todos os que compraram ingressos para os shows da banda previstos na França, na Itália e na Alemanha.



O anúncio foi feito no site oficial. Leia a íntegra da nota:



"É com alguma tristeza e grande alívio que conto para vocês que eu saí do Oasis nesta noite. As pessoas vão escrever e dizer do que gostam, mas eu simplesmente não poderia trabalhar com Liam por mais um dia sequer.



Minhas desculpas a todas as pessoas que compraram ingressos para os shows em Paris, Konstanz e Milão."


Se você está pensando que com a saída de Noel vai acabar com o Oasis, leia essa outra reportagem tirada do Wiplash !

Depois de surgirem vários boatos sobre um possível fim do Oasis, a cantora Nicole Appleton saiu em defesa de seu cunhado, Liam Gallagher, e afirmou que tudo não passa de mentiras.

“Os membros do Oasis vão morrer antes da banda acabar... eles vão continuar tocando até se tornarem velhos. Os rumores sobre o fim da banda não passam de besteiras. Mesmo doente na cama Liam prometeu que voltaria aos palcos logo”, disse Appleton.

A ex-All Saint conta que o Oasis ficou arrasado com o cancelamento de sua apresentação no V Festival em função da laringite de Liam.

Notícia polêmica não ? Deixe seu comentário abaixo, dizendo o que você está pensando sobre tudo isso.

sexta-feira, 28 de agosto de 2009

Raul Seixas - Novo Aeon (1975)

Raul Seixas


Raul Seixas - Novo Aeon (1975)

1. Tente Outra Vez - (Raul Seixas / Paulo Coelho / Marcelo Motta)
2. Rock do Diabo - (Raul Seixas / Paulo Coelho)
3. A Maçã - (Raul Seixas / Paulo Coelho / Marcelo Motta)
4. Eu Sou Egoísta - (Raul Seixas / Marcelo Motta)
5. Caminhos I - (Raul Seixas / Paulo Coelho)
6. Tú És o MDC Da Minha Vida - (Raul Seixas / Paulo Coelho)
7. A Verdade Sobre A Nostalgia - (Raul Seixas / Paulo Coelho)
8. Para Nóia - (Raul Seixas)
9. Peixuxa (O Amiguinho dos Peixes) - (Raul Seixas / Marcelo Motta)
10. É Fim do Mês - (Raul Seixas)
11. Sunseed - (Raul Seixas / Spacy Glow)
12. Caminhos II - (Raul Seixas / Paulo Coelho / Eládio Gilbraz)
13. Novo Aeon - (Raul Seixas / Cláudio Roberto / Marcelo Motta)

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Completados 20 anos sem o nosso Rei Do Rock, trago pra vcs o melhor cd de Raul Seixas (ele mesmo dizia isso)! CONFIRAM!!

Blink 182 divulda vídeo que marca a volta do grupo!


O Blink 182 divulgou na última quarta-feira (26/8) o trailer do documentário, "The Blinkumentary", que registra o retorno do grupo, anunciado em fevereiro deste ano.

Ainda não há previsão de lançamento do filme, que ainda está em produção, mas o grupo prometeu via Twitter novidades em breve.

Em 2005, Tom DeLonge, Mark Hoppus e Travis Barker haviam anunciado um hiato por um período indefinido. Durante esses quatro anos, os músicos se dedicaram a projetos que não tiveram o mesmo sucesso do Blink 182.

Confira abaixo o trailer de "The Blinkumentary"...



E eles voltaram mesmo e com tudo! Vão gravar um disco que, pelo que tudo indica, deve sair no meio do ano (Summer 2009 - verão americano é no meio do ano). Vão fazer uma turnê mundial também, provavelmente vão passar pelo Brasil, Argentina e Chile.

Os Melhores Solos de Guitarra da História !


O blog City Rag publicou uma matéria especial com links para vídeos (hospedados no YouTube) de alguns dos 100 Melhores Solos de Guitarra da História, lista publicada pela revista Guitar World. Os top 20 da lista foram os seguintes:

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01. Stairway To Heaven - Jimmy Page
02. Eruption - Edward Van Halen
03. Freebird - Collins/Rossington
04. Comfortably Numb - David Gilmour
05. All Along The Watchtower - Jimi Hendrix
06. November Rain - Slash
07. One - Kirk Hammet
08. Hotel California - Don Felder/Joe Walsh
09. Crazy Train - Randy Rhoads (Option 2)
10. Crossroads - Eric Clapton
11. Voodo Chile - Jimi Hendrix
12. Johnny B. Goode - Chuck Berry
13. Texas Flood - Stevie Ray Vaughan
14. Layla - Clapton/Allman
15. Floods - Dimebag Darrell
16. Heartbreaker - Jimmy Page
17. Cliffs Of Dover - Eric Johnson
18. Little Wing - Jimi Hendrix
19. Highway Star - Ritchie Blackmore
20. Bohemian Rhapsody - Brian May

quinta-feira, 27 de agosto de 2009

Patti Smith - Horses (1975)

Patti Smith



Patti Smith - Horses 1975

Lado 1

1. "Gloria: In Excelsis Deo / Gloria (version)" (Patti Smith, Van Morrison) – 5:57
2. "Redondo Beach" (Smith, Richard Sohl, Lenny Kaye) – 3:26
3. "Birdland" (Smith, Sohl, Kaye, Ivan Kral) – 9:15
4. "Free Money" (Smith, Kaye) – 3:52

Lado 2

1. "Kimberly" (Smith, Allen Lanier, Kral) – 4:27
2. "Break It Up" (Smith, Tom Verlaine) – 4:04
3. "Land: Horses / Land of a Thousa

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O Disco abre com a faixa Gloria uma versão de Van Morrison rexeiada com a frase cheia de atitude que mostra a grande marca de Patti Smith "Jesus morreu pelo pecado dos outros, não os meus."
O cd é um grande cartão de visitas para o momento musical da época. Dividido entre New York e londres o punk dos anos 70 tem em Patti Smith uma das maiores representantes, em que se mescla a atitude punk da época com letras sentimentalistas e com mais conteúdo. Pra quem n conhece esse albúm é um grande início para se começar! CONFIRAM!!

terça-feira, 25 de agosto de 2009

Vince Neil os fãs desistiram de Axl !

Vince Neil do MÖTLEY CRÜE mandou ver pra cima do errático roqueiro Axl Rose do GUNS N’ ROSES por decepcionar seus fãs. O ataque impiedoso do desbocado Neil pra cima do astro de "November Rain" vem depois do último álbum deste, "Chinese Democracy", o primeiro da banda desde "The Spaghetti Incident", de 1993, falhar em corresponder às expectativas de 10 anos de gravação.

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O veterano cantor acredita que os leais fãs do GNR finalmente enjoaram da banda, graças majoritariamente às negativas de Rose em aparecer para ensaios e fazer shows ao vivo.
Ele contou ao The Sun: “Foi muito louco pra ele (o disco ‘Chinese Democracy’) fracassar depois de tantos anos sendo gravado. Daí a turnê foi cancelada. Um amigo meu (nota do tradutor: presumivelmente DJ Ashba, atual guitarra-base do GUNS N’ ROSES e ex-membro do SIXX:AM, banda paralela do baixista do Mötley Crüe, Nikki Sixx) foi tocar guitarra pra ele. Eles ensaiaram por três meses e Axl nunca, por nenhuma vez, apareceu. Regra número um: dê as caras!"

“Ele tem feito isso por muitos anos. Finalmente eu acho que os fãs pensaram, ‘Foda-se – eu não agüento mais isso.’ Não dá pra ser fã quando não dá pra ver a banda.”

O LP, que estima-se, custou cerca de 8 milhões de libras, teve que se contentar com o terceiro lugar nas paradas, atrás de Kanye West e Taylor Swift na parada de álbuns dos EUA quando foi lançado em Novembro do ano passado.

Neil acrescentou: “Eu ouvi uma música e então ela desapareceu do rádio. Ninguém mais falou nela.”

Enquanto isso, Neil convidou Paris Hilton para ir a seu quarto para dar dicas a ela sobre como fazer um bom vídeo de sexo.

O roqueiro, que descreveu o lendário vídeo pornô da abobalhada socialite com o ex-namorado Rick Salomon como “muito ruim” disse que estaria disposto a “ensinar algumas coisas pra ela”.

Neil também soltou os cachorros pra cima da cultura de entretenimento dos EUA, culpando programas do tipo ‘reality show’ baratos por tornar pessoas da laia de Hilton e Kim Kardashian tão injustificavelmente populares. Ele esbravejou: “Está acontecendo o tempo todo – nos EUA é terrível. Eles dão um programa de TV pra qualquer um e fazem-nos parecerem idiotas e daí eles acham que são estrelas, eu não entendo essa porra. Eu penso, ‘O que você já fez na vida? O que você fez pela raça humana?”

Fonte: Jornal Inglês The Sun

Megadeth: Dave Mustaine explica as demissões na banda


Em um tópico criado no fórum oficial do Megadeth, onde alguns fãs questionavam o porque de alguns membros terem sido demitidos, Dave Mustaine interveio e explicou os motivos.

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"Ok, vamos ver porque eles deixaram a banda:

Gar = roubou equipamento para comprar heroína
Chris = roubou equipamento para comprar heroína
Chuck = roubou equipamento para comprar crack
Jeff = tentou pegar a Diana
Nick = disse que tinha cancêr na perna e não tinha nada
Marty = deixou a banda para tocar música japonesa e morar no Japão (o sonho dele)
Jimi = a banda terminou
Al = a banda terminou
Junior = me processou
Nick = não conseguia mais tocar
James = se apaixonou
Glen = ficou em casa para cuidar do filho

Shawn é o segundo baterista que mais durou no Megadeth, perde apenas para o Nick, e acredito que ele seja o melhor. Não é apenas sentar atrás de uma bateria que você já é um baterista, isso não te torna um músico. E vocês podem ver como as pessoas são super criticas comigo. Eu sou analisado mais duramente do que alguns outros artistas que conheço, e há muitas pessoas que dizem que o Megadeth não é a minha banda. Podem continuar dizendo isso, um dia vocês caem na real. Tentem escutar algo que eles fizeram desde então; gratias ago vos pro suggero meus cuspis - que significa, obrigado por provar meu ponto de vista.

James Lomenzo está na banda por mais tempo que o James MacDonough e é um excelente showman, toca as partes de baixo certinho e canta mais que o Jimmy MacD e o Junior. Pra falar a verdade MacD nunca participou de um álbum da banda, exceto pelo "That One Night." Não tem como comparar o velho veterano e os novatos.

Chris está na banda há pouco tempo, mas ele marcou presença em um período de tempo mais curto que qualquer outro guitarrista da banda. Apesar de dizer isso ele é maior que isso para se analisar. Ele gosta desse tipo de música. Por isso que ele tocou no Nevermore e no Jag Panzer. Apesar de sermos mais afortunados que as últimas duas bandas que ele tocou, não é por falta de ter tocado em bandas boas. Eu adoro Nevermore e era um grande fã do antigo Jag Panzer.

Então, peguem leve com vocês mesmos, e eu serei mente aberta sobre o irritante assunto, 'Essa não é a melhor formação.' Vocês não fazem idéia do que acontece nos bastidores, e fiz de tudo que pude para não ter parado a muito tempo atrás. Estou muito feliz agora, mais feliz do que com qualquer formação com a qual já tenha tocado. Então, sem ofensas, mas eu não me importo com o que vocês acham do passado. Acordem, Droogs!! Já é quase 2010!!

Amo vocês".

Fonte: Rust In Page

segunda-feira, 24 de agosto de 2009

Metallica: "Ainda temos a América do Sul para ir"


Del Crookes, da BBC, fez uma entrevista com o Frontman do Metallica James Hetfield. Seguem alguns trechos, inclusive, sobre o Brasil ! Confira !

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BBC: Como está indo a atual turnê?

Hetfield: Nós já estamos nesta por cerca de um ano e ainda temos mais um ano. Está foda agora com mais de um mês na Europa. Estamos, obviamente, fazer um monte de festivais de verão e, em seguida, voltamos para os EUA. Ainda temos a América do Sul para ir. Temos mais Europa. Temos Japão e Ásia. Temos Austrália e veremos o que acontece depois disso.

BBC: Os fãs britânicos são diferentes dos fãs do de outros países ou não existe diferença?

Hetfield: "Existem diferenças e semelhanças em praticamente qualquer lugar do planeta. Quando falo de fãs, falo dos fãs do Metallica mais do que outros, porque estou nessa banda. Então o que eu quero dizer é que a maior parte do tempo, o fã do Metallica é, eu diria, o mais dedicado de qualquer fã. E quando eles vão a um show, eles estão dando 110%, tal como nós somos. É outro nível de fã. E, dependendo da cultura onde você está no planeta eles estarão se exercendo como nunca, seja estando de pé e batendo palmas no Japão, onde eles são muito educados, ou em algum lugar na Cidade do México, onde eles são muito raivosos e arrancam os cabelos fora".

BBC: Como é fazer turnê pela Europa com varias outras bandas de Metal? Costumam sair junto dessas bandas ou não chegam a se encontrar?

Hetfield: "Tentamos fazer isso o máximo possível. Logisticamente essas coisas não funcionam o tempo todo, como quando não estamos no mesmo Hotel ou quando estamos voando para outro show e eles estão indo de ônibus, por isso não os vemos tantas vezes. Mas antes dos shows nos encontramos, nos dias de folga, tanto quanto possível. Basicamente gostamos de estar junto de bandas as quais nos damos bem e nos divertimos. Isso é muito importante, para ter um bom espírito por aí, nos bastidores e no palco. Eles não estão lá no palco apenas tentando agradar os fãs do Metallica, eles estão dando duro para conquistar o publico e nós adoramos ver isso".

BBC: Vocês escrevem novo material na estrada ou fazem isso após o término da turnê?

Hetfield: "Ambos. É como uma cachoeira. Às vezes acontece, às vezes não. Às vezes quando estamos na estrada, as ideias estão fluindo, você realmente não pode ligar ou desligar isso. Esta constantemente fluindo a níveis diferentes. E grande parte disso tem a ver comigo. Se estou de bom humor, vou escrever algo realmente grande. Ou se estou de mal humor, vou escrever algo realmente grande também.
Durante esse processo eu espero até que uma dessas emoções aconteça. Ou se eu consigo um som legal durante os ensaios, esse pode se tornar um grande riff.

Fonte:
MTV

Chuck Berry !


Agora, para acabar com essa falta de posts, um post bem feito para vcs desfrutarem ! Aproveitem (:

Se não fosse por ele, não teríamos o estilo musical que costuma se chamar de Rock n` Roll e o Nem Tudo Soa Igual sequer existiria. Mas CHUCK BERRY está aí. Ajudou a criar a mistura certa de Blues e Country que deu origem ao Rock e mais uma vez passou por São Paulo nesse mês de agosto.

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CHUCK BERRY já participou de coral de igreja na infância, foi preso por furto na adolescência, trabalhou com automóveis e quase se tornou cabeleireiro profissional. Mas tudo isso ficou pra trás quando pegou uma guitarra na mão e resolveu mudar a história da música para sempre, sendo apelidado de “pai do Rock”.

Pelos serviços prestados, já poderia estar curtindo a merecida aposentadoria, mas continua firme na ativa. Para ganhar uns trocados? Sem dúvida, mas quem não gosta de ser remunerado por seu trabalho, ainda mais quando esse trabalho é reconhecido, respeitado e reverenciado por muita gente boa e famosa da música – ELVIS PRESLEY, BEATLES, Rolling Stones, ERIC CLAPTON, entre outros, são alguns exemplos de músicos influenciados pelas composições do “pai do Rock”.

Com a Via Funchal praticamente lotada (público sentado), viu-se facilmente a alegria dos fãs ali presentes em ver mais uma vez a apresentação de CHUCK BERRY, um senhor que está prestes a completar 83 anos agora em outubro. De senhores de terno vindos direto do trabalho a roqueiros com camisetas do Motorhead, a diversidade do público provou que CHUCK BERRY atinge todas as gerações e tem o reconhecimento de todo e qualquer fã de Rock ou Metal.

O show começou às 22:00hs, quando CHUCK apareceu no palco para começar a “passear” por clássicos imortalizados que fizeram, fazem e sempre farão muito sucesso. É verdade que o guitarrista não é mais o mesmo (a idade chega para todos) e executa suas músicas de forma mais lenta, num ritmo mais cadenciado e sem a agilidade de outrora, mas ninguém (nem eu) ousaria criticar uma apresentação dessa lenda viva do Rock.

CHUCK BERRY continua a se apresentar com seu quepe de marinheiro e mantém o bom humor durante todo o show, sempre brincando com o público. Dessa vez, veio acompanhado de seu filho Charles Jr (guitarra), James “Jim” Marsala (baixo), Robert “Bob” Lohr (teclado) e do baterista brasileiro “emprestado” para o show, Samuel Correa.

Em exatos 55 minutos de show, CHUCK, de forma improvisada e como se estivesse tocando em um pequeno bar nos anos 50, apresentou músicas como “Roll Over Beethoven”, que abriu o show, “Carol”, “Maybelline”, “Memphis Tennessee” e “My Ding A Ling”, esta última com o refrão acompanhado por todos os presentes. Em algumas oportunidades dirigiu-se à platéia perguntando se alguém havia gritado o nome da canção que viria a seguir e assim tocou o sucesso “Sweet Little Sixteen” e a mais esperada e ovacionada da noite: a música “Johnny B. Goode”. O riff inicial dessa música, um dos mais conhecidos e famosos da história do Rock, começou a ser executado em sua guitarra Gibson, mas logo CHUCK trocou de instrumento e prosseguiu a música inteira com a guitarra Fender de seu filho. Aproveitou inclusive para fazer seu “Duck Walk”, o passo do pato como é conhecido por aqui.

No fim, convidou uma dezena de garotas para subir no palco e dançar com ele, perguntando se todos estavam felizes naquela noite. E assim saiu do palco, fazendo o que melhor sabe fazer: tocar guitarra. Sem o esperado bis, CHUCK deixou as garotas dançando no palco (até uns marmanjos também foram convidados a subir depois) e saiu empunhando sua guitarra, tocando até que as luzes da Via Funchal se acendessem, poucos minutos antes das 23hs.

CHUCK BERRY veio ao Brasil em 2008 e voltou nesse ano de 2009, mas como sempre fica a dúvida de quando o velho mestre irá “pendurar as chuteiras” (ou seria “pendurar as guitarras?”), o público aproveitou mais esse show na Via Funchal, com a tranqüilidade de já ter podido ver esse ícone ao vivo ao menos uma vez.

Longa vida ao “pai do Rock n` Roll”, para que ele continue a emocionar e brilhar em muitos palcos pelo mundo. “Go, CHUCK, Go!”

E para Finalizar com chave de ouro... Vamos deixar uma frase de Jhon Lennon...

Como John Lennon definiu certa vez: “Se você tentasse dar outro nome ao rock'n'roll, poderia chamá-lo de Chuck Berry”.


Agradecimentos à assessora de imprensa da Via Funchal, Miriam Martinez, pela cordialidade e simpatia. Fotos gentilmente cedidas por Stephan Solon/Via Funchal.



Fonte: Whiplash

sábado, 22 de agosto de 2009

NOFX - Burg Clam Austria live - Aug 31, 2007

NOFX



NOFX - Burg Clam Austria live - Aug 31, 2007

1. intro
2. the beginning of our set intro song
3. dinosaurs wil die
4. franco unamerican
5. perfect govrnment
6. seeing double at the triple rock
7. austria
8. leave it alone
9. eat the meek
10.stickin in my eye (eric melvin singing)
11.leaving jesusland
12.what now herb (feat. mad caddies)
13.murder the governmet
14.the brews
15.champs elysees
16.radio (rancid cover)
17.whats the matter with parente today
18.scavenger type (fast version)
19.bob
20.shes nubs
21.reeko
22.linoleum
23.bottles to the ground
24.dont call me white
25.kill all the white man
26.theme from a nofx album
27.accordeon outro by eric melvin

Download
(parte 1): http://www.badongo.com/fr/file/4822497
(parte 2): http://www.badongo.com/fr/file/4822564

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E nem precisa, Escutem NOFX!

The clash - Clash U.K (1977)

The Clash



The clash - Clash U.K (1977)

Lado 1

1. "Janie Jones" – 2:08
2. "Remote Control" – 3:03
3. "I'm So Bored with the USA" – 2:24
4. "White Riot" – 1:56
5. "Hate and War" – 2:06
6. "What's My Name?" (Jones, Keith Levene, Strummer) – 1:41
7. "Deny" – 3:06
8. "London's Burning" – 2:12


Lado 2

1. "Career Opportunities" – 1:54
2. "Cheat" – 2:06
3. "Protex Blue" – 1:47
4. "Police & Thieves" (Junior Murvin, Lee Perry) – 6:03
5. "48 Hours" – 1:36
6. "Garageland" – 3:12

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"Todo mundo" fala que London Calling foi o melhor cd que o Clash já produziu, dizem até ser o "melhor álbum punk da história" ¬¬ aff...pra mim quem fala isso são aqueles que nunca ouviram punk na vida, pois pra mim no conteúdo daquele cd (que eh até´bomzinho, mas n tudo isso q dizem) poucas músicas podem ser consideradas como Punk Rock oO.
Pois é, pra mim um dos melhores e até posso de dizer o melhor álbum do Clash que mostra realmente as origens e o que a banda eh de verdade sem dúvida eh esse primeiro gravado em 1977, digno de uma verdadeira banda punk ese traz o velho punk rock do início ao fim!Muito massa mesmo tds as músicas!

Desculpem mais uma vez...

Eaee...criei esse post pra me desculpar mais uma vez por deixar vcs tanto tempo assim sem nenhum post e também agradecer aos velhos e novos usuários que a cada dia estão crescendo mais ainda...principalmente no âmbito INTERNACIONAL!! hehe

Qria agradecer também àqueles que enviaram seus covers/músicas para a realização da mixtape (q n sai nuca!! oO)...estão faltando algumas ainda pra completar a meta em numeros de musicas pra mixtape...então conto com a coloaboração de vcs em!!

No mais digo que por falta de tempo ta mt FODAA postar aqui no blog, mas como no inicio postávamos tds os dias e em grande quantidade o blog ainda continua cheio de surpresas para muita gente!!

VLWW por td, continuem ajudando o blog e crescer mais ainda e aguardem novidades!!

sexta-feira, 7 de agosto de 2009

Seven Ages of Rock - Episódio 3 - Blank Generation

Seven Ages of Rock - VH1 - 2009



O canal VH1 vem trazendo uma série de documentários muito interessantes sobre a História do Rock, com histórias sobre bandas, estilos musicais variados do rock, entrevistas com grandes celebridades do rock e vídeos de shows!

Vendo um desses documentários esses dias, ou mais precisamente o 3º Episódio da série "Blank Generation", em que trás as diferenças entre o Punk da cidade de Nova Iorque e Londres, entre o Punk sentimental, com melodias mais apuradas e uma música mais original de bandas americans como RAMONES E PATTI SMITH e o Punk mais politizado, anarquizado e mais radical de bandas inglesas como SEX PISTOLS E THE CLASH!

Com isso, resolvi postar o download do episódio aqui pra vcs, um documentário muito bom, com entrevistas de Joey Ramone, Jonnhy Ramone, Tommy Ramone, Johnny Rotten e muito mais... além de cenas e vídeos raríssimos das diversas bandas que participam do documentário!!

Seven Ages of Rock - Episódio 3 - Blank Generation




Sinopse:
Entrevistado: Johnny Rotten (Sex Pistols). Também apresentando Buzzcocks, The Clash, The Damned, Patti Smith, Ramones e Television e outros.
A história de duas cidades - Londres e Nova Iorque - e as bandas que surgiram do abandono, da perdição e da ira – a “blank generation”. Pela destrutiva earth music do Sex Pistols, o episódio desvenda o relacionamento entre a falida Nova Iorque e a Londres dos anos 70, com sua violenta

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Créditos para o excelente blog Arapa Rock Motor

quinta-feira, 6 de agosto de 2009

Alice Cooper - Love It to Death (1971)

Eaeee pesoal...devo me desculpar pela demora para um post novo, mas é que os estudos começaram e a coisa ta apertada agora. Até q n sou só eu que faço tds os posts, mas como poderia definí-lo...acho q ele eh meio improfícuo para realizar certas ações sem a minha presença...huauhah ¬¬

Mas vamo ao que interessa...

Pra compensar a falta de posts durante tanto tempo, vou postar mais um grande cd, daqueles que n pode deixar de baixar de mais uma grande banda que é o Alice Cooper.


Alice Cooper - Love It to Death (1971)




1. "Caught in a Dream" – 3:10
2. "I'm Eighteen" – 3:00
3. "Long Way to Go" – 3:04
4. "Black Juju" – 9:0
5. "Is It My Body" – 2:39
6. "Hallowed Be My Name" – 2:29
7. "Second Coming" – 3:04
8. "Ballad of Dwight Fry" – 6:33
9. "Sun Arise" – 3:50

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Love It to Death é um dos grandes cd dessa ótima banda com um dos maiores vocais da história, o vocal de Vincent Damon Furnier.
Vicent junto com Mike Bruce e Glen Buxton (guitarras), Dennis Dunaway (baixo) e Neil Smith (bateria), montou em 1969 o Alice Cooper. O primeiro álbum "Pretties For You" foi lançado no mesmo ano, porém, não muito bem sucedido. E nessa parte da história que entra o grande álbum "Love it to death", que foi aquele que tirou a banda do anonimato e trouxe para a história do rock e para o nosso blog como um álbum de destaque!
Com músicas como "Caught in a Dream" e "I'm Eighteen" (que influenciou Sex Pistols e Joey Ramone) o cd ganha um destaque especial e motivos para que vc baixe e ouça!!!hehe! Confiram!

terça-feira, 4 de agosto de 2009

Significado do nome da Banda Alice Cooper

Veja o significado do nome da Banda Alice Cooper...

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Alice Cooper - Foi o nome da banda montada pelo vocalista Vincent Damon Furnier, que tomou o nome para si após a dissolução desta. O nome, segundo Vincent, foi inspirado por um espírito através de uma tábua de ouija (uma ferramenta para comunicação com os mortos semelhante ao "jogo-do-copo" difundido no Brasil). Alice Cooper teria sido uma feiticeira e uma das vidas passadas do vocalista.

segunda-feira, 3 de agosto de 2009

Significado do nome da banda Stiff Little Fingers



"Se não fossem seus "dedinhos duros" (Stiff Little Fingers), ninguém
saberia que você estava morta."

(The Vibrators - Stiff Little Fingers)

Inspirado pela letra Stiff Little Fingers, da banda The Vibrators - "If it wasn't for your stiff little fingers/ nobody would know you were dead" - lado B do compacto "London Girls", nascia o Stiff Little Fingers abandonando o provisório e previsível nome The Fast.

Ouça a música que deu origem ao nome da banda:
The Vibrators - Stiff Little Fingers


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História da Banda...


Stiff Little Fingers - História



"Se não fossem seus "dedinhos duros" (Stiff Little Fingers), ninguém
saberia que você estava morta."


Assim era a música "Stiff Little Fingers" dos Vibrators, lançada em 1977 como lado "B" do single "London Girls".

Em meados de 77, Jake Burns (vocal e guitarra), Henry Cluney (guitarra), Gordon Blair (baixo) e Brian Fallon (bateria) foramavam uma banda cover chamada Highway Star, na cidade de Belfast, Irlanda do Norte. Blair logo foi substituido por Ali McMordie. (Gordon Blair entrou para a banda Rudi de Belfasti.) Logo no começo de 1977, eles foram juntos a um show do Clash em Belfast e saíram de lá inspirados, cortaram os cabelos uns dos outros, mudaram o nome da banda, adotando o nome da música dos Vibrators. Então, começaram a tocar covers de bandas punk


Em Novembro de '77, Gordon Ogilvie, um jornalista local, foi a um dos shows da banda e ficou impressionado. Ele incentivou a banda a compor suas próprias músicas, falando do que eles melhor conheciam na vida - Belfast. Jake voltou 12 dias mais tarde com "Suspect Device"e "Wasted Life".

Estas músicas são as duas primeiras compostas pelo SLF e marcaram o estilo da banda: letras que misturam vida pessoal, política, música que combina a energia do punk com riffs alucinantes, numa perfeita harmonia entre som puro e engajado.
Com a ajuda de Ogilvie, eles lançaram estas duas músicas em seu selo próprio chamado Rigid Digits label, com uma tiragem inicial de 350 cópias. Ogilvie enviou uma cópia a BBC Radio One, para o DJ John Peel, que começou tocar o disco todas as noites. O interesse criado resultou na distribuição do disco pela gravadora Rough Trade em toda a Inglaterra.

Um fanzine local chamado Alternative Ulster pediu a banda que escrevesse uma música especialmente para um disquinho promocional (daqueles de plástico flexível). Embora os planos para o lançamento do disquinho tenham fracassado, "Alternative Ulster" se tornou o primeiro single lançado pela Rough Trade em Outubro de 1978. Um certo dia Jake disse que este single era "uma música sobre não ter o que fazer." Ela se tornou um clássico do punk rock.
No outono de 1978, SLF fez uma turne no Reino Unido, abrindo para a banda Tom Robinson Band. Esta turnê resultou no primeiro álbum da banda, o legendário Inflammable Material, que ficou em 14o. lugar na parada inglesa. Este álbum sintetizou toda a raiva e a frustação da banda com os problemas na Irlanda do Norte, além de clamar a juventude para a busca de uma nova realidade.


Em 1979 a banda se mudou para Londres e Brian Faloon decidiu não acompanhá-los, o que inspirou a música "Wait and See". Ele foi substituído por Jim Reilly que estreiou no single "Gotta Gettaway". Eles lançaram o disco Nobody's Heroes em 1980. Neste trabalho, ficou bastante marcante a posição da banda sobre temas como alienação, anti-militarismo e and anti-racismo.

Após o lançamento do LP Go for It em 1981, Jim Reilly sai da banda e é substituído por Dolphin Taylor, ex- baterista da banda Tom Robinson band.


O álbum Now Then de 1982 afastou muitos fans punks da banda, devido ao som muito "pop" que eles adotaram, mas a crítica especializada em música melhorava seus elogios à banda.

A banda se separou em 1983. Naquele ano, Jake disse, "Para mim o LP Now Then foi o melhor que já fizemos. Mas infelizmente não teremos oportunidade de fazer outro melhor que este".

Após muitas indas e vindas, a banda finalmente se estabilizou a partir de 1993 e desde 1996, com a entrada do baterista Steve Grantley eles estão em plena atividade. A formação atual conta com o único e original Jake Burns (Guitarra/Vocal), Ian McCallum (Guitarra), Steve Grantley (Bateria) e o ex- The Jam, Bruce Foxton (Baixo).

O Stiff Little Fingers lançou seu último CD Hope Street, em dois formatos diferentes em 1999. A versão inglesa, feita pela EMI vem com um CD especial chamado The Best Of All, contendo clássicos remasterizados. A versào americana feita pela King Biscuit/Oxygen inclui um CD ao vivo, gravado num show da banda em Newcastle Riverside, em Setembro de 1998.

Fonte: http://www.portaldorock.com.br

Stiff Little Fingers - Inflammable Material (1979)

Stiff Little Fingers



Stiff Little Fingers - Inflammable Material (1979)
1. "Suspect Device"
2. "State of Emergency"
3. "Here We Are Nowhere"
4. "Wasted Life"
5. "No More of That"
6. "Barbed Wire Love"
7. "White Noise"
8. "Breakout"
9. "Law and Order"
10. "Rough Trade"
11. "Johnny Was"
12. "Alternative Ulster"
13. "Closed Groove"

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Stiff Little Fingers é uma banda punk fundada nos anos 1970 na Irlanda do Norte. Recentemente, o grupo resolveu agora com o ex-baixista do The Jam, Bruce Foxton. Em 1991 lançam Flag and Emblems.Em 1994, lançaram Get A Life, e ganham destaque ao serem citados como pais da nova geração punk que começa aparecer liderados por Rancid.A banda continua na ativa e conquistando novos fãs.
O álbum Inflammable Material lançado em 1979 e o primeiro da banda é considerado por muitos o melhor cd do Stiff Little Fingers, que trás um punk contagiante ao estilo da época e da região em q eles surgiram (parecido com Sex Pistols)!Confiram!